Resurrecció , ara disponible per llogar o posseir en plataformes VOD com Amazon Prime Video , atrapa la sempre genial Rebecca Hall en un motlle familiar de pel·lícules de por, mentre un ex malvat torna per reprendre el turment psicològic del qual va escapar fa tants anys. Però la direcció acurada i segura d'Andrew Semans i un grapat d'opcions inesperades al guió fan que aquest malson desperta s'arrossega per camins narratius més grollers i menys trepitjats. Dins del que podria haver estat una visió bàsica d'una configuració d'estoc, deixa espai per al grotesc, estrany i inexplicable.
RESURRECCIÓ : TRANSMITIR-LO O SALTAR-LO?
L'essencial: Cada faceta de la vida de Margaret (Hall) gira al voltant de la disciplina i el control. Subsisteix amb el tipus de matèria ambigua identificable només com a 'menjar' pels amants de la salut més alt, manté la seva filla Abbie (Grace Kaufman) amb una estreta corretja i dóna el calibre de la presentació de PowerPoint que inspira un aplaudiment de tots els altres. a la seva oficina de biotecnologia. Quan se sent alegre, convoca un empleat casat agraït per a un cop ràpid, i ell apareix amb la mateixa eficiència que una comanda d'Uber Eats. Però no és cap error que corre amb una mena d'urgència desesperada en els seus córrer diaris al matí, com si fugis d'alguna cosa. Hi ha un buit d'amenaça constantment a la perifèria de la seva visió, fins que, de sobte, s'omple amb allò exacte que l'ha perseguit durant dècades: el rostre brillant i somrient de Tim Roth.
Interpreta l'ex de l'infern, un depredador abusiu que reapareix sota l'aparença d'una innocència de modalitat suau. L'enllumenat de gas i les manipulacions comencen fins i tot abans que es posin en contacte, ja que ell vola i la ignora deliberadament des de prou lluny com per fer que la policia dubti d'ella quan ella el denunciï. Quan finalment fa contacte, la pel·lícula es desplaça immediatament en el seu eix, mutant d'un psicothriller d'home dolent a una cosa més en capes i imaginativa en la seva articulació de terror. Ella descobreix que el domini que va tenir sobre ella no ha estat totalment vençut pels seus anys d'entrenament mental, i comença a desfer-se mentre intenta trencar un cicle de trauma amb una desesperació que creix ràpidament. La transformació física de Hall al llarg de la seva espiral és notable, no es transmet en una simple pèrdua de pes, sinó en l'enfosquiment dels seus ulls o la tensió del coll.
Mentre formula un pla de contraatac per garantir la seguretat d'ella mateixa i de la seva filla, el seu estat cada cop més maníac alarma als seus voltants, el lent (i després força ràpid) allunyament d'Abbie servint com a sòlid pilar estructural per a la resta de la pel·lícula. . El salt a la fantasia de l'acte final genera un dubte sobre gran part del que ha passat abans, deixant-nos examinar la subjectivitat de Margaret i saber quant del perill va ser infligit pel seu propi cervell, fins i tot si tenia una àmplia base en amenaces reals. Els mètodes insidiosos mitjançant els quals les persones malèvoles enganyen les seves preses perquè es tornin contra elles mateixes són l'arma secreta de la pel·lícula, que ens col·loquen just dins de la cambra de tortura de la psique de Margaret mentre actua repetidament en contra del seu propi interès. És més difícil de veure que qualsevol de les peces més destrossades que esperen mentre l'animadversió entre els protagonistes bull i s'enflama.
De quines pel·lícules et recordarà: La recent actualització de L'home invisible salta a la ment, un cosí proper en la seva cruel fusió de pors fonamentades arrelades en la dinàmica de la violència domèstica amb metàfores de gènere que s'entrellacen i accentuen la història en comptes de restar-hi valor.
Rendiment que val la pena veure: És el Rebecca Hall Show durant llargs trams de la pel·lícula, inclòs un monòleg d'espectacles que es tractarà amb més detall molt aviat en aquest mateix lloc. Però es necessiten dos per tango en aquesta dansa de la mort, i Roth es manté com un monstre esgarrifós en la seva calma composta.
Diàleg memorable: El gran monòleg de Hall és massa llarg per reproduir-lo íntegrament aquí, en canvi, anem amb el seu mantra grunyit de 'Faria qualsevol cosa pels meus fills! Sóc un campió!' Tal com assenyala la seva filla amb astucia més endavant a la pel·lícula, diu aquestes paraules per convèncer-se a si mateixa i no perquè s'ho cregui, tot i que Hall ofereix la línia amb prou convicció per difuminar aquestes motivacions.
Sexe i pell: Res massa descarat. Les escenes de Margaret i el seu no-xicot fent-se les pedres s'han deserotitzat a propòsit, d'acord amb els paràmetres estrictament funcionals que ha establert per a la seva relació casual. Per a ella, el sexe és només una cosa a fer, i la càmera de Semans segueix els seus senyals poc sentimentals. (Em va recordar que el còmic Kyle Kinane comparava els seus hàbits masturbadors amb agafar una escombra i expulsar els mapaches del porxo.)
La nostra presa: Per tant, és possible que tècnicament no sigui el primer llargmetratge del director Andrew Semans: va fer un indie poc vist anomenat Nancy, si us plau fa deu anys, però no obstant això, la seva seguretat en si mateix és sorprenent procedent d'algú amb una relativa manca d'experiència. Presumiblement, va passar la dècada interina pujant de nivell mitjançant una sèrie de Rocky muntatges de formació de cineastes a l'estil, perquè ell i el director de fotografia Wyatt Garfield exerceixen un domini subtil sobre el to intensificat de la ruptura de Margaret mantenint el seu ritme utilitzant tècniques formals enginyoses. La seva paranoia es manifesta en els plans de seguiment que miren per les cantonades i a través de múltiples plans d'enfocament, atraient-nos a la seva inseguretat. Una simple inclinació de la càmera la pot fer semblar petita i feble, o alta i empoderada. Els components bàsics del vocabulari visual del mitjà fan un bon entrenament aquí, sense que Semans es mostri com un jove talent ostentós amb massa ganes de demostrar-se.
Això vol dir que Resurrecció mai va massa lluny encara que empeny cada cop més la nostra suspensió de la incredulitat. Alguns s'han pronunciat en contra de la manca de dura lògica en l'enfrontament final surrealista entre Margaret i la seva némesi, que trenca de manera decisiva amb l'atmosfera de realisme que domina la primera meitat de la pel·lícula. Si el guió no pot respondre a totes les preguntes que planteja, això s'explica amb prou facilitat perquè la pròpia pel·lícula s'uneix a Margaret en la seva bogeria, absorbint la seva capacitat per afluixar per distingir la por dels fets. Poques pel·lícules d'aquest tipus recent passen tant de temps fixant-se en el processament del pànic espantat que en la seva generació; per un, la d'Alex Garland Homes tant vol ser aquesta pel·lícula, tan immediata en la seva interpretació de la dominació misògina i com distorsiona la raó.
La dissolució de Margaret en un mode de supervivència confós per molts amb histèria no és gens fàcil, especialment per a aquells que tenen alguna connexió personal amb el conjunt de reptes que s'enfronta. Està molt lluny del substrat d'emocions i calfreds de l'horror, fins i tot si les seves grans peces escenificades fan el mateix tipus de suspens i catarsi, compensades amb apostes molt més greus i plausibles. Però qualsevol persona amb una apreciació dels fonaments sòlids: edició que permeti respirar els seus moments més embarassats (sense joc de paraules, ho aconseguiràs), actuacions sense presses de dos actors que apunten a la màxima insoportància, una càmera que sap demostrar agilitat i aturar-se. menys de mostrar-se, poden confiar en Semans per prendre les regnes, fins i tot mentre ens arrossega per l'equivalent emocional dels vidres trencats.
Transmetràs o saltaràs el conte de terror sobre l'abús #Resurrecció en VOD? #SIOSI
La nostra trucada: EMISTREU-HO. Es tracta d'una raça diferent d'abús terrorífic, poc comunament visceral i precís en el seu èmfasi en l'element psicològic. La pel·lícula sembla familiar, o almenys feta amb components coneguts, però, tanmateix, amaga més força letal del que ens adonem al principi. Igual que un ghoul del passat, tornat amb una venjança.
Charles Bramesco ( @intothecrevassse ) és un crític de cinema i televisió que viu a Brooklyn. A més de , el seu treball també ha aparegut al New York Times, The Guardian, Rolling Stone, Vanity Fair, Newsweek, Nylon, Vulture, The A.V. Club, Vox i moltes altres publicacions de gran reputació. La seva pel·lícula preferida és Boogie Nights.