'Nicktoons' als 30 anys: com aquest bloc animat va arribar a capturar el zeitgeist dels adolescents dels primers anys 90 superant Disney

Quina Pel·Lícula Per Veure?
 

A principis dels anys 90, el que va començar com un petit proveïdor d'entreteniment per cable d'Ohio s'havia rebatejat com a Nickelodeon i s'havia autoproclamat com la First TV Network for Kids, un parc infantil anàrquic a les ones en què l'única regla era que no hi havia normes. S'havien assentat a la indústria a través de l'emulació i l'oposició, comunicant l'essència de la seva programació posicionant-la en relació amb alguna cosa ja coneguda, ja sigui com una infància d'una persona genial o un alivi de la coixesa. La declaració de la missió bàsica de la jove emissora, de donar als observadors de tubs en edat escolar un refugi que no condescendeix a la seva intel·ligència ni els ofegaria en un xarop sentimental, es va resumir alternativament com a MTV per a nens (el omnipresent logotip de splat va ser dissenyat pel mateix noi). qui va fer l'astronauta per a MTV) o l'anti-Disney pel seu èmfasi en una irreverència nerviosa sobre el comportament del model de triturador que els adults tractarien d'alimentar amb cullera a la seva descendència mentre sortien de les verdures.



La importació canadenca No ho pots fer a la televisió va donar al jove Nick un dels seus primers cops reempaquetant el colze de costelles del maluc La rialla de Rowan i Martin per als mil·lenaris preadolescents i lubricant-ho tot amb el llim verd que es convertiria en la marca registrada de la marca. Programes de joc com Doble Atreviment va convidar els espectadors a recórrer curses d'obstacles estranyes que van donar una dimensió física antic als elements bàsics de la sala d'estar que havien vist veure la mare i el pare. Aviat, dibuixeu la futura institució Tot el que vindria i encunyaria una generació d'estrelles mentre li donava a Nick Dissabte nit en directe o, potser amb més precisió basant-se en el repartiment i la diversa composició racial dels intèrprets destacats, En Color Viu . Aquests espectacles van omplir un nínxol sorprenentment ampli fent que els nens se sentissin com qualsevol entreteniment podria ser per a ells, el més allunyat de les coses per a nadons.



Però la visionària presidenta de la xarxa, Geraldine Laybourne, creia que la clau perquè Nickelodeon construeixi una identitat pròpia seria l'animació original; Com qualsevol pare pot donar fe, la manera més fàcil d'aconseguir que un nen presti atenció a alguna cosa és posar-ho en un dibuix animat. Va enviar l'executiva de desenvolupament Vanessa Coffey a Los Angeles amb una missió senzilla de sortir i trobar coses que t'agradin. El documental Els Anys Taronges exposa un relat informatiu, encara que una mica adulatori, d'aquesta època, i en ell, Coffey recorda la seva aspiració de fomentar l'art per l'art en un paisatge comercial dominat per les preocupacions de marxandatge. Bàsicament, si tinguessis una joguina, llavors podries tenir un espectacle, diu. Transformers, G.I. Joe, My Little Pony: anuncis, bàsicament, de joguines. I després d'un temps, no volia fer-ho més... Volia que fossin peces originals i impulsades pel creador. Després de dues setmanes, va encarregar vuit pilots i Laybourne va donar llum verda a una comanda de sèrie per a tres.

Fotos: Nickelodeon

Quan la classe de primer any de Nicktoons va fer el seu gran debut fa trenta anys avui, l'11 d'agost de 1991, hi havia una lògica incidental agradable a la forma en què formaven una unitat familiar demogràfica. Si les tres primeres sèries eren germans, això fa que el nadó Rugrats , que narrava les aventures alimentades per la imaginació que tenien un grup de nens petits cada cop que els 'grands' no miraven. El fill mitjà era Doug , presentat per als preadolescents com el seu protagonista de modalitat suau i alter ego del superheroi vestit de roba interior Quailman, que també s'ocupava de problemes universals d'assetjament escolar, canvis d'humor i enamoraments. I com el germà gran esgotat entre tot just graduar-se l'escola secundària i abandonar la universitat, hi va haver el vertiginosament brut L'espectacle Ren i Stimpy , una aposta conscient per assegurar el conjunt postpubescent amb un chihuahua sociópata i un gat idiota. Com es va anunciar una promoció inicial, no els trobareu a Never Neverland. No són esponjosos ni dolços, i no et fan anar de goo-galoo. Són els Nicktoons!



amazon prime i hulu

Aquest renaixement de l'animació en miniatura va capturar el zeitgeist del moment fins a un punt que el vell barret educat de Disney o Hanna-Barbera ja no podia, cada espectacle pioner s'orientava a la seva manera al voltant dels truismes que als nens els agrada fer un embolic i involucrar-se en gamberros lleugers. Això s'expressaria com a text en algunes ocasions, com en el Rugrats pilot que arriba al clímax amb una reacció en cadena de caos descuidat i enganxós a la llar, un fet freqüent a la residència dels Pickles. Ren i Stimpy es van moure pel seu univers demencial com a forces pures de destrucció indomable, res més que problemes per al cavall de dues potes, el còmic amfibi i l'escocès caricaturitzat del seu barri. Em ve al cap l'eslògan de Chuck E. Cheese, com un lloc on un nen pot ser un nen.

Però aquest esperit de trencament de làmpades i vessament de llima s'articularia de manera més holística a través de l'estètica desconcertada, ja que Laybourne ha animat a cada showrunner a conrear un aspecte diferent en lloc d'adherir-se a un estil de casa uniforme. Encara que Doug En general, treballava en un mode minimalista acollidor, deixant alguns fons blancs i paisatges rudimentaris, el creador Jim Jinkins va abraçar cares més estranyes: pell verda o blava, cabells amb figures de pal, nassos gairebé estirant-se fins al front, en els seus dissenys de personatges. Rugrats Va fer un pas més enllà, d'acord amb la creença de l'animador hongarès Gábor Csupó que els infants semblaven més sovint mutants irregulars que petits querubins. El líder de facto Tommy, el neuròtic segon plàtan Chuckie, els bessons Phil i Lil i la tirà Angelica, de tres anys, tenen caps grans en forma de patata i boques descentrades, els trets dels adults deformats dues vegades pel mirador de l'ull del nen. . Ren i Stimpy va convertir aquesta lleugera tendència a l'alienació en una cosa semblant a un esport de competició, distorsionant-se i distorsionant-se en primers plans esquitxats detall brut del calibre dels mocs, els grans i els globus oculars injectats de sang que poques vegades es veuen fora del Garbage Pail Kids.



Vegeu també

La història oral de 'Nicktoons', part II: l'encantador 'Doug' va abraçar els actes quotidians de l'adolescència

Igual que la seva estrella homònima, Doug era un senzill desarmant...

per Caseen Gaines( @caseengaines ), Mathew Klickstein

L'actitud insolent pot haver atregut els nens a canviar de canal a la freqüència de Nickelodeon, però va ser l'alta qualitat de l'escriptura el que els va mantenir a prop. La intel·ligència per a la intel·ligència va gaudir d'una compra més gran en aquest univers que la majoria, traficant de vegades amb una ironia que va trair el personal de la Gen X darrere de les escenes. Més enllà dels idiomes mal escoltats o mal entesos que es llançarien Rugrats 'Els petits a la seva escapada setmanal, hi havia un enginy més evident en una enquesta ràpida als adults del repartiment: l'inventor Stu, ben intencionat però distraït, té sentit per als nens com un idiota estrany que fa tot el possible, però la seva dona que menja granola, la seva La germana feminista de la segona onada, el germà yuppie de Stu, Drew, i la seva dona corporativa, provenen tots directament del conjunt d'arquetips dels anys 90. Tot i que aquestes caracteritzacions es perdrien per al públic destinat als alumnes de primària, l'atenció als adults no era tan intrusiva per a un espectacle centrat en la limitada que podria ser la perspectiva d'un jove sobre el món que els envolta. Ren i Stimpy va anar tan lluny com van poder en la direcció oposada, endinsant-se en la seva pròpia estupidesa fins que va esclatar el cul. Carregar els guions amb insinuacions sexuals i doble sentit sense color va escandalitzar els pares, va encantar els stoners i, el més important, va fer que els nens que potser no ho havien entès tot se sentissin com a consumidors de mitjans capaços. Tot i que no entenien per què anomenar un local de menjar ràpid Chokey Chicken era divertit, sabien que estaven veient alguna cosa prohibida i, com a tal, emocionant.

El triple èxit d'aquesta pissarra inicial va donar pas a una febre d'or de programes estimats inclosos La vida moderna de Rocko , Aaah!!! Monstres reals , i l'incontestable Hola Arnold! . Tanmateix, com passa amb qualsevol període de boom de la creativitat que va florir sota la negligència corporativa benèvola, la diversió havia d'acabar finalment. Els caps parlants entrevistats per Els Anys Taronges triangula aquest punt a l'arribada de Bob esponja pantalons quadrats l'any 1999, quan els alts càrrecs van fer un tastet de com de lucrativa podia ser aquesta empresa i es van canviar a favor d'un enfocament de producció en línia de muntatge. Aquesta narració omet convenientment el fet que Laybourne va marxar de Nick el 1996 per fer pastures més verdes al seu enemic jurat Disney, el mateix any que la Mouse House va adquirir. Doug i va perdre l'ànima de l'espectacle, segons l'estimació consensuada del fandom. La veritat és que els bons dies en realitat no eren tan bons; va sortir el 2018 que Ren i Stimpy el creador Jon Kricfalusi havia abusat de la seva autoritat per atacar sexualment dones menors d'edat.

L'imperi de Nickelodeon va perdurar i es va expandir, ara un colós que no s'assembla gaire al manicomi de laissez-faire que va ser. Tot i així, la influència incalculable d'aquests tres títols emblemàtics s'esquitxa per tot el rostre de l'animació moderna, Doug La naturalesa amable d'haver obert el camí a l'onada de fantasies emocionalment madures que ara prosperen a Cartoon Network. Tan reveladora va ser la filosofia de la televisió de Nickelodeon que cada vegada que un programa té la brillant idea de tractar els nens com si no fossin imbècils aquí per vendre'ls, no pot evitar seguir aquests passos taronges.

Charles Bramesco ( @intothecrevassse ) és un crític de cinema i televisió que viu a Brooklyn. A més de RFCB, el seu treball també ha aparegut al New York Times, The Guardian, Rolling Stone, Vanity Fair, Newsweek, Nylon, Vulture, The A.V. Club, Vox i moltes altres publicacions de gran reputació. La seva pel·lícula preferida és Boogie Nights.

el servei de streaming de Grinch